Uda ona opa dizuegu! / ¡Os deseamos feliz verano!: Lecturas de verano / Udako irakurketak

 

RELATOS DE MÚSICA Y MÚSICOS: DE VOLTAIRE A ISHIGURO (1766-2009)

Autor/es: VARIOS AUTORES / VV.AA

ISBN: 978-84-9065-434-7

Editorial: ALBA. Año de la edición: 2018

Preparada por Marta Salís, esta antología se compone de 44 cuentos y nouvelles protagonizados por músicos o con la música como eje principal. Cubre dos siglos de literatura (con especial atención al siglo xx) y una gran variedad de géneros musicales (de la música popular y la clásica hasta el jazz, el blues y el rock) y literarios (fantástico, histórico, romántico, costumbrista, realista). Los temas del genio y la inspiración, de la disciplina y el trabajo, de la emoción, e incluso transformación espiritual, que puede generar la música en los oyentes serán temas recurrentes en estas narraciones.

CONTENIDO:

-Voltaire: Pequeña digresión (1766)

-Hermanos Grimm: Los niños de Hamelín (1816)

-Hermanos Grimm: Los músicos de Bremen (1819)

-E. T. A. Hoffmann: El consejero Krespel (1818)

-Gérard de Nerval: La sonata del diablo (1830)

-Honoré de Balzac: Gambara (1837)

-Herman Melville: El violinista (1854)

-Lev N. Tolstói: Albert (1858)

-Gustavo Adolfo Bécquer: Maese Pérez, el organista (1861)

-Anthony Trollope: Lotta Schmidt (1866)

-Henry Sienkewicz: Janko, el músico (1879)

-Iván S. Turguénev: La canción del amor triunfal (1881)

-Guy de Maupassant: Una velada (1883)

-Joaquim Maria Machado de Assis: Misa de esposales (1884)

-Herman Bang: Charlot Dupont (1885)

-Thomas Hardy: El violinista ambulante (1893)

-Antón P. Chéjov: El violín de Rothschild (1894)

-Mary Angela Dickens: Un idilio en el ómnibus (1896)

-Robert Walser: El disparo (1902)

-Thomas Mann: El niño prodigio (1903)

-Willa Cather: Un concierto de Wagner (1904)

-Luigi Pirandello: Leonora, addio! (1910)

-James Joyce: Una madre (1914)

-Seumas O?Kelly: Visita a domicilio (1917)

-Katherine Mansfield: La lección de canto (1922)

-H. P. Lovecraft: La música de Erich Zann (1922)

-Jean Rhys: En un café (1927)

-Vladímir Nabókov: Música (1932)

-Dorothy Parker: El vals (1933)

-Langston Hughes: El blues que estoy tocando (1934)

-Carson McCullers: Wunderkind (1936)

-Frank O?Connor: El corneta que traicionó a Irlanda (1947)

-James Baldwin: Los blues de Sonny (1957)

-Dino Buzzati: La noticia (1958)

-Alejo Carpentier: Concerto grosso (1974)

-Roald Dahl: El señor Botibol (1980)

-Kim Herzinger: El día que conocí a Buddy Holly (1989)

-Pascal Quignard: Todas las mañanas del mundo (1991)

-Suzzy Roche: Amor (2002)

-Eugene McCabe: Müsica en Annahullion (2004)

-Julian Barnes: El silencio (2004)

-Kazuo Ishiguro: El cantante melódico (2009)

-Horacio Warpola: Mapa de los sonidos de la IDM ancestral (2013)

Nuestras recomendaciones / gure gomendioak:

«Las flautas de cristal de Claude Laurent (1774-1849): el instrumento que cautivó a Napoleón».  

Montserrat Gascón es flautista, profesora de música de cámara de la ESMUC y doctorada en musicología por la Universitat Autònoma de Barcelona.  

Círculo Rojo. ISBN: 978-84-1111-360-1

El libro que os recomendamos es producto de una extensa búsqueda de la autora en torno a las curiosas flautas de cristal diseñadas y elaboradas a finales del siglo XVIII por el relojero Claude Laurent. En busca de un modelo de flauta que fuera estable frente a las variaciones en las condiciones térmicas y de humedad, Laurent creó las flautas de vidrio que, no sólo se presentan casi inalterables en este sentido, sino que manifiestan unas características sonoras que las hacen únicas. 

La autora realiza un viaje por el mundo para localizar, identificar y describir los ejemplares que aún se encuentran en colecciones públicas y privadas. Podéis encontrar dos en la exposición permanente del Museu de la Música de Barcelona https://cataleg.museumusica.bcn.cat/resultat/?search=flautas+Laurent&objectName=&recordNumber=&_author=&place=&dateFrom=&dateTo=&keyword=&formerCollection=&lang=es&sort=title&advanced=1

La tesis doctoral de Montserrat Gascón, dedicada a esta investigación, recibió el Premio Extraordinario del Doctorado. La autora ha presentado diversos conciertos con flautas de cristal, algunos de los cuales pueden encontrarse en la red. 

Más direcciones de interés sobre esta temática: 

MIMO (Musical Instrument museums online): flautas de cristal en Museos especializados del mundo 

Une flûte en cristal. Les flautes de vidre de Claude Laurent (1774-1849): tesis doctoral de Montserrat Gascón en catalán https://www.tdx.cat/handle/10803/458684#page=1

Fuente / Iturria: https://www.esmuc.cat/es/novetat-destacada-del-mes-montserrat-gascon-sendinsa-en-un-transparent-estudi-sobre-les-flautes-de-cristal/

 

Descubrimiento de un manuscrito inédito de Mozart en la BnFn dagoen Mozarten argitaratu gabeko eskuizkribu baten aurkikuntza

 

Marie Louise-Philippine de Bonniè

Un manuscrito inédito de Mozart acaba de ser descubierto por François-Pierre Goy, conservador de las colecciones anteriores a 1800 del Departamento de Música de la BnF en la Biblioteca Nacional de Francia. El hallazgo, revelado por la emisora de radio France Musique, está compuesto por un cuaderno de 44 páginas manuscritas por el propio Mozart en 1778. Contiene siete piezas cortas para flauta y arpa y lecciones de composición impartidas a Marie-Louise-Philippine de Bonnières de Guînes (1759-1795), hija del duque de Guînes.

Las lecciones de composición impartidas a la duquesa de Guînes

El uso de papel francés para este manuscrito y su contenido —ejercicios de composición y siete piezas para flauta y arpa— sugieren que da testimonio de las lecciones que Mozart impartió diariamente de mayo a julio de 1778, durante su última estancia en París, a Marie-Louise-Philippine de Bonnières de Guînes, hija de Adrien-Louis de Bonnières de Souastre, duque de Guînes (1735-1806), un renombrado flautista y mecenas del Concierto para flauta y arpa, K. 299. Es un documento valioso para el estudio de la enseñanza de la composición de Mozart, del cual es el ejemplo más antiguo que se conserva. Contiene los tipos de ejercicios que Mozart describe meticulosamente en una carta a su padre fechada el 14 de mayo de 1778, en la que también lamenta la falta de ideas musicales de su alumna, una falta que, al parecer, ella fue la primera en reconocer.

https://www.radiofrance.fr/francemusique/podcasts/l-invite-du-jour

 

Frantziako Liburutegi Nazionaleko BnFko Musika Saileko bildumen arduradunak, François-Pierre Goyk, Mozarten argitaratu gabeko eskuizkribu bat aurkitu berridu. France Musique irrati-kateak agerian utzitako istorioa 1778an Mozarten jabearenak ziren 44 orrialdeko eskuizkribu multzo batez osatuta dago. Bertan, Guînesko dukearen alaba zen Marie-Louise-Philippe de Bonnières de Guînesi (1759-1795) emandako txirula-piezak, abestiak eta konposizio-ikasgaiak daude. Eskuizkribu honetarako frantses papera erabili izanak eta haren edukiak —konposizio ariketak eta txirula eta harparako piezak— iradokitzen dute Mozartek egunero 1778ko maiatzetik uztailera Parisen egindako azken egonaldian Marie-Louise-Philippine de Bonnières de Guînesi eman zizkion eskolak. Mozarten konposizio tailerraren dokumentu baliozkoa da.

MIMO: Musical Instrument Museums Online Museos de Instrumentos Musicales en Línea / Musika Tresnen Museoak Online

 https://mimo-international.com/MIMO/instrument-families.aspx  

MIMO nació como un consorcio de algunos de los museos de instrumentos musicales más importantes de Europa, que se unieron para crear un único punto de acceso en línea a sus colecciones, creando así la mayor base de datos de acceso libre del mundo sobre información de instrumentos musicales en colecciones públicas.

 Además, los socios trabajaron en contenido en varios idiomas para permitir búsquedas en seis idiomas diferentes, entre ellos el euskera y el castellano,  asociando vocabulario no especializado con términos y sistemas de clasificación utilizados por profesionales.

 El objetivo del consorcio es convertirse en el punto de acceso único a la información sobre colecciones públicas de instrumentos musicales para todo el mundo. En este proyecto, entre otras instituciones participa Soinuenea. Herri Musikaren Txokoa.

MIMO Europako musika tresnen museo garrantzitsuenetako batzuen partzuergo gisa jaio zen. Erakunde hauek indarrak batu zituzten beren bildumetarako sarbide-puntu bakarra sortzeko, eta horrela, munduko bilduma publikoetako musika tresnei buruzko informazio-datu-base ireki handiena sortu zuten.

Horrez gain, bazkideek eduki eleaniztunak lantzen dituzte, sei hizkuntza ezberdinetan bilaketak egiteko, besteak beste, euskeraz eta gaztelaniaz, hiztegi ez-espezializatua profesionalek erabiltzen dituzten terminoekin eta sailkapen-sistemekin lotuz.

 Partzuergoaren helburua musika tresnen bilduma publikoei buruzko informaziorako sarbide-puntu bakarra bihurtzea da guztiontzat. Proiektu honetan parte hartzen duten erakundeen Soinuenea. Herri Musikaren Txokoa aurki dezakegu. 

Jazz para la vista: Tim Motion, Val Wilmer

 

“Siempre he pensado que la fotografía es como el jazz para la vista. Al igual que el jazz es el aroma o el arte del momento, es espontáneo, surge instantáneamente; así es la fotografía” Chet Baker.

Jazz Portraits: An Eye for the Sound : images of Jazz and Jazz Musicians 

Retratos del Jazz: el jazz en imágenes

Time Life

Tim Motion

El libro «Jazz Portraits - An Eye for The Sound», publicado en 1995 en Londres, París y Nueva York, incluye un prólogo de Ronnie Scott, quien describe la empatía que los músicos de jazz sienten hacia los fotógrafos de jazz como «comprensible si se considera que ambos se centran en el momento. Para el músico, es el instante fugaz el que implica la creación de una música válida, y para el fotógrafo, el intento de expresarla en términos visuales». Scott menciona a Tim Motion como uno de los principales fotógrafos que sienten una «enorme simpatía por los músicos de jazz», junto con Val Wilmer y David Redfern.

«Las fotografías reflejan una auténtica labor de amor, capturando a los grandes músicos que he tenido la suerte de ver actuar, fusionando mi pasión por el jazz y la fotografía, preservando la memoria de los innegablemente grandes intérpretes retratados aquí, lo que fortalece mi amor por ambos». Tim Motion

 

Valerie Wilmer: Jazz People

https://www.museoreinasofia.es/radio/mucho-mas-que-notas-1-val-wilmer

Valerie Wilmer (Yorkshire, 1941) es una escritora, fotógrafa e historiadora inglesa especializada en jazz, blues, góspel y música y cultura afrocaribeña británica. Su carrera arrancó a finales de la década de los cincuenta. Desde entonces, ha entrevistado a innumerables artistas y escrito sobre ellos. Wilmer es la autora de libros bien documentados sobre jazz y música negra como Jazz People (1970) —su único título traducido al castellano como Gente del Jazz (1973)—, The Face Of Black Music (1976), As Serious As Your Life: The Story Of The New Jazz (1977), y su autobiografía Mama Said There'd Be Days Like This: My Life In The Jazz World (1989). Además, ha sido colaboradora de publicaciones periódicas como Melody Maker, Jazz Journal, Down Beat, The Wire y The Guardian. Sus fotografías forman parte de la colección de instituciones como la National Portrait Gallery (Londres), el Musée d'Art Moderne (París), el Victoria and Albert Museum (Londres) o el Smithsonian Museum (Washington D.C.).

Al Grey, Festival Jazz Niza 1984

«Beti pentsatu izan dut argazkilaritza begietarako jazza bezalakoa dela. Jazza uneko usaina edo artea den bezala, espontaneoa da, berehala sortzen da; argazkilaritza ere hala da». – Chet Baker

Tim Motion

 "Jazz Portraits - An Eye for the Sound" liburuak, 1995ean Londresen, Parisen eta New Yorken argitaratuak, Ronnie Scotten hitzaurrea dauka, eta honek jazz musikariek jazz argazkilariekiko duten enpatia "ulergarria" dela deskribatzen du, biek unean uneko arreta jartzen baitute. Musikariarentzat, une laburra da musika baliodunaren sorkuntza osatzen duena, eta argazkilariarentzat, hura modu bisualean adierazteko saiakera". Scottek Tim Motion aipatzen du "jazz musikariekiko sinpatia izugarria" sentitzen duten argazkilari nagusietako bat bezala, Val Wilmer eta David Redfernekin batera.

 "Argazkiek maitasun lan benetakoa islatzen dute, ikusteko zortea izan dudan musikari bikainak atzematen dituzte, jazzarekiko eta argazkilaritzarekiko dudan grina batuz, hemen erretratatutako interprete bikainen oroimena gordez, eta horrek biekiko dudan maitasuna indartzen du". Tim Motion

Valerie Wilmer: Jazz People

https://www.museoreinasofia.es/radio/mucho-mas-que-notas-1-val-wilmer

 Valerie Wilmer (Yorkshire, 1941) idazle, argazkilari eta historialari ingelesa da, jazz, blues, gospel eta britainiar afrokaribear musika eta kulturan espezializatua. Bere ibilbidea 1950eko hamarkadaren amaieran hasi zen. Ordutik, artista ugari elkarrizketatu eta haiei buruz idatzi du. Wilmer jazzari eta musika beltzari buruzko liburu ondo ikertuen egilea da, hala nola Jazz People (1970) —gaztelaniara itzulitako bere izenburu bakarra Gente del Jazz (1973) bezala—, The Face of Black Music (1976), As Serious As Your Life: The Story of the New Jazz (1977) eta bere autobiografia, Mama Said There'd Be Days Like This: My Life in the Jazz World (1989). Aldizkarian ere kolaboratu du, hala nola Melody Maker, Jazz Journal, Down Beat, The Wire eta The Guardian. Bere argazkiak hainbat erakunderen bildumetan daude, hala nola National Portrait Gallery (Londres), Musée d'Art Moderne (Paris), Victoria and Albert Museum (Londres) eta Smithsonian Museum (Washington, D.C.).

Homenaje a Marjane Satrapi -ri omenaldia

 

En nuestra biblioteca puedes encontrar el cómic Pollo con ciruelas  (en francés Poulet aux prunes), un cómic en blanco y negro de Marjane Satrapi, publicado originalmente en Francia en 2004 y traducido al español y publicado por Norma Editorial. 

    El título se refiere a la receta favorita de Nasser Ali Khan, protagonista de la obra. En ella se narran los últimos ocho días de la vida de Nasser Ali, pariente de Satrapi. Nasser Ali era un conocido intérprete de tar (un laúd tradicional iraní). La acción transcurre en Teheran durante noviembre de 1958, pero con frecuentes saltos temporales tanto hacia el pasado como hacia el futuro. Por esta obra Marjane Satrapi recibió el premio al mejor álbum en el Festival Internacional de Angulema en 2005.

Oilaskoa aranekin (frantsesez: Poulet aux prunes) Marjane Satrapiren zuri-beltzeko eleberri grafikoa da, jatorriz Frantzian argitaratua 2004an eta gaztelaniara itzulia eta Norma Editorialek argitaratua 2005ean. Izenburuak Nasser Ali Khanen, lanaren protagonistaren, errezeta gogokoenari egiten dio erreferentzia. Satrapiren senide bat den Nasser Aliren bizitzako azken zortzi egunak kontatzen ditu. Egilearen arabera, Nasser Ali tar-jotzaile ospetsua zen (Irango laute tradizionala). Istorioa Teheranen kokatzen da 1958ko azaroan, baina denboran jauzi maizekin, bai iraganera bai etorkizunera. Lan horregatik, Marjane Satrapik eleberri grafiko onenaren saria jaso zuen 2005eko Angulêmeko Nazioarteko Komiki Jaialdian.

Raoul y Jean Dufy los pintores de orquestas / Raoul eta Jean Dufy, orkestra margolariak

La console jaune avec un violon, 1949

  Raoul y Jean  Dufy eran hijos y hermanos de músicos. Su padre, Léon Marius Dufy, contable de profesión, también era organista y dirigía  coros. En su juventud, Raoul a veces acompañaba al coro al órgano mientras su padre dirigía.

Su hermano Léon, con mayor talento musical, se convirtió en profesor de piano e impartió clases de solfeo y composición a adolescentes en Le Havre. Otro hermano, Gaston, un excelente flautista, también era compositor y dirigió la revista Le Courrier Musical en París a principios del siglo XX, lo que permitió a su hermano Raoul, entonces un estudiante sin recursos, asistir gratuitamente a las salas de conciertos parisinas.

Marius Dufy dirigiendo una coral / abesbatza zuzentzen

En este ambiente familiar, Raoul y Jean Dufy cultivaron una pasión por la música que los acompañó toda la vida, convirtiéndola en una de sus principales fuentes de inspiración. Ya fuera pintando o dibujando homenajes a Bach, Mozart o Debussy, o representando instrumentos, instrumentistas y orquestas, la música siempre fue su fuente de inspiración.

L'Orchestre mexicain (1951)

Raoul eta Jean Dufy musikarien semeak eta anaiak ziren. Bere aita, Léon Marius Dufy, lanbidez kontularia, organo-jotzailea ere bazen eta Le Havreko Notre-Dame eta Saint-Joseph elizetako abesbatzak zuzentzen zituen. Gaztaroan, Raoulek batzuetan abesbatza organoan laguntzen zuen aitak zuzentzen zuen bitartean.

 Beraien anaia Léon, musikalki talentu handiagoa zuena, piano-irakasle bihurtu zen eta solfeo eta konposizio eskolak eman zizkien Le Havreko nerabeei. Beste anaia bat, Gaston, txirula-jotzaile bikaina, konpositorea ere bazen. Erudizio handikoa, XX. mendearen hasieran Pariseko Le Courrier Musical aldizkaria editatu zuen, eta horri esker, bere anaia Raoulek, orduan baliabiderik gabeko ikasleak, Parisko kontzertu-aretoetara doan joan ahal izan zuen.

Familia-ingurune honetan, Raoul eta Jean Dufyk bizitza osorako musika-grina landu zuten, eta inspirazio-iturri nagusietako bat bihurtu zuen. Bach, Mozart edo Debussyri omenaldiak margotzen edo marrazten ari zen, edo instrumentuak, instrumentalistak eta orkestrak irudikatzen, musika izan zen beti bere inspirazio-iturria.

Puedes conocer la obra de Raoul Dufy en su catálogo razonado aquí / ezagutu Raoul Dufyren lanak hemen:

Dufay  https://catalogue-raisonne-raoul-dufy.fr/catalogue-raisonne/recherche/?_sft_theme=musique

 Hommage à Mozart (1952)

Otros pintores relacionados con la música / Musikaren erlazioa duten beste margolari batzu:

 Piet Mondrian 
 Paul Klee 
 Wassily Kandinsky 
 Johannes Veermer

Gure esker ona / Agradecimiento a Estitxu Zufiaur

 

 Nuestros fondos siguen enriqueciéndose en gran parte, gracias a las donaciones. En este caso, agradecemos a Estitxu Zufiaur por la donación realizada a la biblioteca especialmente de biografías de músicos y monografías sobre la historia de la música y del Jazz.

 Eskerrak eman nahi dizkiegu Estitxu Zufiaurri gure funtsa aberastuko duen liburu dohaitzagatik.

 

Muchas gracias / Mila esker!

Plataformas digitales especializadas en música clásica / Musika klasikoan espezializatutako plataforma digitalak

En los últimos años han surgido plataformas digitales especializadas que centralizan la información y  facilitan el acceso a audiciones, cursos, becas y ofertas de empleo en orquestas, academias y proyectos culturales de todo el mundo. Os presentamos algunas de estas plataformas especializadas en música clásica.

Azken urteotan, informazioa zentralizatzen duten eta entzunaldietarako, ikastaroetarako, beketarako eta orkestra, akademietako eta mundu osoko kultur proiektuetako lan aukeretarako sarbidea errazten duten plataforma digital espezializatuak sortu dira. Musika klasikoan espezializatutako plataforma horietako batzuk aurkeztuko dizkizuegu.

Plataformas especializadas en música clásica / Musika klasikoan espezializatutako plataforma digitalak

Muvac: es una plataforma digital líder, diseñada específicamente para músicos profesionales, estudiantes y orquestas clásicas y de jazz. Funciona como una red integral donde los músicos pueden gestionar sus solicitudes para audiciones, postularse a vacantes y conectarse con instituciones musicales de todo el mundo.

Musical Chairs: Considerada una de las referencias internacionales del sector, Musical Chairs reúne vacantes en orquestas, conservatorios y festivales.

Cadenza: Cadenza se ha convertido en una herramienta moderna y muy intuitiva para músicos clásicos y de jazz. El sitio permite filtrar oportunidades por instrumento, país y tipo de convocatoria.

OrchestraPLAN: OrchestraPLAN está enfocado especialmente en audiciones para orquestas profesionales.

EncuentraMúsico: Encuentra Músico conecta músicos con escuelas, bandas, orquestas y proyectos educativos.

Escuela Superios de Música Reina Sofía: La Escuela Superior de Música Reina Sofía no solo ofrece formación de alto nivel, sino también programas de emprendimiento, cursos y seminarios para jóvenes talentos.

 

https://www.muvac.com

https://www.musicalchairs.info/es/

https://cadenza.work/

https://orchestraplan.com/

https://encuentramusico.es/

https://www.escuelasuperiordemusicareinasofia.es/

Gracias ZKN mila esker!

 ZUKAN  kultur Elkarteak txistu, akordeoi eta perkusiorako musikaren sustapena du bere helburu nagusi. Hamar urteko ibildibean berrogeita hamar musika-lan inguru enkargatu eta estreinatu ditu taldeak, eta orain ZUKANen errepertorioko hainbat obra edizio profesionalean argitara emateko prozesua abiatu du. 

 ZUKAN taldearen eskuzabaltasunari esker liburutegian bi argitalpen ale bana izango ditugu eskuragarri : Begiratu Bi (2021) María Eugenia Lucen lana eta Cellulae (2022) Evis Sammoutisena.

      La Asociación Cultural ZUKAN tiene como uno de sus objetivos principales la difusión de música contemporánea para la formación instrumental de txistu, acordeón y percusión. Tras  diez años de trayectoria, medio centenar de encargos a compositores y numerosos conciertos, ZUKAN ha comenzado a editar de forma profesional algunas de las obras que conforman su repertorio. Gracias a la generosidad del trío estarán disponibles en nuestra biblioteca sus dos primeras partituras editadas: Begiratu Bi (2021) de María Eugenia Luce y Cellulae (2022) de Evis Sammoutis.

+ INFO: https://www.triozukan.com/

El caso Vivaldi: Federico Maria Sardelli / Colección Mauro Foà y colección Renzo Giordano

 

El caso Vivaldi 

Federico Maria Sardelli

ISBN: 978-84-16354-03-0
Idioma: Español

Turner. Colección: Música

El libro cuenta cómo las partituras manuscritas de Antonio Vivaldi se perdieron, se hallaron, se dividieron, se reunieron y por fin encontraron su hogar en la Biblioteca Universitaria Nacional de Turín, donde se conservan hasta hoy. Toda una aventura que recorre tres siglos, varias ciudades, y un elenco de personajes que, como dice el autor, parecen de ficción siendo escrupulosamente reales.

Manuscritos de Vivaldi: colección Foà y colección Giordano

Gracias a una serie de afortunadas coincidencias, uno de los mayores tesoros de la música del siglo XVIII se conserva en la Biblioteca Universitaria Nacional de Turín, en dos colecciones que pertenecieron al conde Giacomo Durazzo (1717-1794) y que ahora llevan el nombre de Mauro Foà (87 manuscritos y 66 obras impresas)  y Renzo Giordano (167 manuscritos y 145 obras impresas). Estas colecciones incluyen 27 volúmenes, en su mayoría autógrafos, que contienen el corpus musical más impresionante de Antonio Vivaldi: cerca de 300 conciertos, unas sesenta composiciones de música sacra, numerosas cantatas y arias, y una veintena de melodramas, algunos de ellos incompletos.

El corpus completo de manuscritos de Vivaldi ha sido digitalizado y es de libre acceso en el portal Internet Culturale:  Aquí

Liburua honek, nola Antonio Vivaldiren eskuz idatzitako partiturak galdu, aurkitu, banatu, berriro elkartu eta azkenean Turingo Unibertsitate Liburutegi Nazionalean aurkitu zuten beren etxea kontatzen du. Hiru mende, hainbat hiri eta pertsonaia multzo bat hartzen dituen abentura bat da, egileak dioen bezala, fikzioa diruditenak baina zehatz-mehatz errealak direnak.

Vivaldiren eskuizkribuak: Foà bilduma eta Giordano bilduma

Zorionezko kasualitateen segida bati esker, XVIII. mendeko musikaren altxor handienetako bat Turingo UnibertsitateLiburutegi Nazionalean gordetzen da, Giacomo Durazzo kondearen (1717–1794) jabetzakoak ziren bi bildumatan, eta orain Mauro Foàren (87 eskuizkribu eta 66 lan inprimatu) eta Renzo Giordanoren (167 eskuizkribu eta 145 lan inprimatu) izenak dituztenak. Bilduma hauek 27 liburukiz osatuta daude, gehienak Vivaldiren eskuizkribuz idatziak, eta Antonio Vivaldiren musika-corpus ikusgarriena dute: ia 300 kontzertu, hirurogei bat konposizio sakratu, kantata eta aria ugari eta hogei bat melodrama, horietako batzuk osatu gabeak.

Vivaldiren eskuizkribuen corpus osoa digitalizatu da eta doan eskuragarri dago Internet Culturale atarian: Hemen.

Agradecimiento a Ismael Ruiz de Infanteri esker ona!

 Nuestros fondos siguen enriqueciéndose en gran parte, gracias a las donaciones. En este caso, agradecemos a Ismael Ruiz de Infante por la donación realizada a la biblioteca especialmente de métodos de educación musical.

Eskerrak eman nahi dizkiegu Ismael Ruiz de Infante jaunari gure funtsa aberastuko duen dohaitzagatik.

Muchas gracias / Mila esker!

jueves, 23 de abril de 2026: leer, el mayor acto de rebeldía / irakurtzea, errebeldia ekintzarik handiena

 

Música de mierda: Un ensayo romántico sobre el buen gusto, el clasismo y los prejuicios en el pop Wilson, Carl, Blackie Books. 2025	El libro de la música clásica Una completa guía de música clásica para todos Akal 2019
Sax el fantasma Rodríguez, Mónica Santillana. 2026	Julián Gayarre. De Roncal al mundo Oscar Salvoch Ediciones Eunate. 2020
UN AÑO PARA MARAVILLARSE. Una dosis diaria de música clásica Clemency Burton-Hill Indicios